„Jak nahoře, tak dole“ dekantoval Hermes Trismegistos ve Smaragdové desce a vysvětloval, jak se harmonie Země odráží také v Nebi. Tato záhadná zásada v budově v srdci Milána je dnes hmatatelnější než kdy jindy. Zaujali jsme vás? Poté jste pozváni do nové nadace Luigi Rovati Foundation, kde se sbírky etruských pokladů uchovávané v podzemní části střídají s nádherou současného umění vystaveného v barevných (a velmi instagramových) noblesních podlahách.
Mix starověkého a moderního umění v nadaci Luigi Rovati Foundation
Anekdota: hermetická inspirace si musela podmanit i umělkyni Mariannu Kennedyovou a její alchymistické dílo Jak nahoře, tak dole.Sochařské růžové větve na romantickém růžovém zrcadle. „Vždy jsme chtěli nadaci, zpočátku firemní a spojenou s uměním. Účel? Studium vztahu mezi kulturou a zdravím» začíná její prezidentka Giovanna Forlanelli, stejně jako generální ředitelka rodinné firmy Rottapharm Biotech: farmaceutické výzkumné centrum v Monze založené tchánem Luigim Rovati (lékař, výzkumník a sběratel, zemřel v r. 2019). Giovanna, zakládající partnerka spolu se svým manželem Luciem (synem Luigi Rovatiho a současným prezidentem Rottapharm Biotech, ed.) a dcerou Lucrezií, zasvětila posledních šest let tomuto projektu a ukázala, jak každý jasný vizionář ví, jak proměnit sen ve skutečnost.
«Všichni jsme vystudovaní medicíny, ale od začátku své kariéry preferuji komunikaci. Mojí vášní je současné umění, to etruské patří mému manželovi: svícen vystavený ve sklepě byl první předmět zakoupený po roce manželství! Itinerář v tomto muzeu se zrodil od nás, s dialogem mezi rodinou a mnoha odborníky.Z těch prvních 40 etruských nálezů je nás dnes téměř 5 tisíc."
Zlom v srdci Milána
V roce 2015 tak začal dialog s magistrátem Milána, který povede ke koupi nádherné vily Bocconi-Rizzoli, zrekonstruované Mario Cucinella Architects. Zde etruské hrobky Cerveteri inspirují podzemní patro: kruhové místnosti z kamene vytěženého z toskánsko-emiliánských lomů, vytesané s materiální fluiditou hodnou Kubrickovských atmosfér. Střídání etruských nálezů se současnými díly Williama Kentridge, Lucio Fontana, Picassa nebo Artura Martiniho.
«Každý detail byl vyroben na míru. Už teď mohu zmínit dva momenty, které se mi odvděčily za tolik úsilí: paní, která se mi díky prvním týdnům bezplatného vstupu přiznala, že poprvé vstoupila do muzea. Jiná přišla potřetí za poplatek a vysvětlila, že se opravdu cítí jako doma».
Tajemství? Experimentální přístup: výsledek mnoha cest, studií a zkušeností, tento prostor, který není nezměrný jako jiná muzea, vyniká mezi nejavantgardnějšími pro digitalizaci. Jen tak se může archeologie stát současnou. "Když řeknete mladému muži, že existuje Andy Warhol, okamžitě uteče, rozhodně ne, pokud mluvíte o starožitných vázách!" Joanna se směje. „Chceme emoce. V chaosu města objevíte dům, zahradu, ticho. To je to, co hledám na svých cestách, když chodím relaxovat do muzeí, kde cítím bezprostřední radost. A tak s bistrem a restaurací, kterou vede šéfkuchař Andrea Aprea, jsme to udělali ještě společenštější. Veřejné místo, i když je spravováno soukromou osobou."
„Tajemství zmizelo, ale úžas teprve začal,“ napsal Andy Warhol v Popism. A řekla by to i dnes, procházela se prostory, v nichž její Etruská scéna: Ženský rituální tanec dialogy se sochami Fontany, tapiseriemi od Simetiho nebo křiklavými díly Luigiho Ontaniho: vytvořené ad hoc pro místnost, kde je pohled opojen barvami. brambořík, na chvíli zapomenou na historicitu (ano, trochu tajemnou) drženou pár metrů pod zemí.
Etruskové v Miláně
«Před Římany byli Etruskové. Za prvé, také tím, že jsme usilovali o sjednocení Itálie s jejich Dodecapoli: těchto 12 měst prohloubíme setkáními v roce 2023. Znovuobjevení jejich hodnot může být dobré pro každého, byla to inkluzivní, otevřená, velmi současná společnost: kořeny, které jdou znovu dobývat . Těmito hodnotami, které jsou pro život v této „společnosti vědění“ nepostradatelné, je inspirováno i osm kódů muzea: technologie jsou nástrojem, člověk musí zůstat v centru pozornosti. Když mi řeknou, že jsem jako lékařka vědkyně, říkám ne, jsem humanistka! Starám se o člověka a ne o stroj, jinak bych byl inženýr."
Mimochodem, v roce 2005 Forlanelli také založil nakladatelství Johan & Levi, které se věnuje umění v každé nuanci a kuriozitě. Čtivé a zábavné, i když úzce specializované tituly, zrozené po dlouhých letech cestování po Americe, v nichž Giovanna chápe, jak se v Itálii současné umění ještě pořádně neznalo.„Prožil jsem to v New Yorku v 80. a 90. letech, nejintenzivněji. S mým přítelem Alfredem de Marziem, zakladatelem prvního The Journal of Art, který jsme slíbili, a tak se také stalo. První titul? De Kooningova biografie: pokud toho člověka neznáte, nemůžete pochopit, co v životě vytváří."
Vztah mezi kulturou a blahobytem, který se stále více vyvíjel, byl předmětem studií, které přivítaly ředitele nemocnic, pečovatelských domů a muzeí v nadaci Luigi Rovati Foundation. „Chceme pochopit, proč z toho těží mnoho neurologických onemocnění. Sen? Mít praktické lékaře předepisující muzea, jak je tomu již v Belgii a Kanadě. Umění nesmí být elitářské, musí podněcovat, uvolňovat zájem: stovky starověkých váz mohou být matoucí, zatímco rozumná cesta vás může vést k prohloubení“. Mezi polychromovanými návrhy a cestováním časem, jakmile vstoupíme do těch dveří, necháme se vést zvědavostí. Ostatně v metafyzice Aristoteles mluví jasně: lidé začali filozofovat kvůli zázraku
